STEVE VAI annonce son nouvel album !

NOUVEL ALBUM
SORTIE LE 28 JANVIER 2022
en CD & Digital
Vinyle dispo le 18 mars 2022
Précommande : https://www.mascotlabelgroup.com/
Découvrez “Little Pretty”

Passionné de musiques extrêmes, Keuf Metal partage ses émotions et coups de cœur du moment sur ce blog ! Vos commentaires et réactions sont les bienvenus !
STEVE VAI annonce son nouvel album !

NOUVEL ALBUM
SORTIE LE 28 JANVIER 2022
en CD & Digital
Vinyle dispo le 18 mars 2022
Précommande : https://www.mascotlabelgroup.com/
Découvrez “Little Pretty”

C’est dans l’emblématique Bus Palladium que 6:33 fera son grand retour en salle parisienne, et en tête d’affiche s’il vous plaît ! Le rendez-vous est donc pris, samedi 26 février 2022, pour une soirée endiablée et un concert à ne pas manquer !

6:33 profitera de cette soirée pour présenter son tout nouvel album « Feary Tales For Strange Lullabies: The Dome », paru en octobre dernier, dont vous pouvez entendre un extrait ci-dessous :
Slash ft. Myles Kennedy and The Conspirators News/ Vidéo « The River Is Rising » Behind the Scene
https://slash.lnk.to/TheRiverIsRisingID
Nouvel album « 4 » le 11 février prochain


« 4 » est le cinquième album solo de SLASH et le quatrième avec son groupe composé de MYLES KENNEDY (chant), BRENT FITZ (batterie), TODD KERNS (basse et chant) et FRANK SIDORIS (guitare et chant). Ce nouvel album a été enregistré à Nashville avec le producteur Dave Cobb, lauréat d’un Grammy Award (Chris Stapleton, Jason Isbell, etc.).
Un album de rock explosif, propulsé par de mémorables parties de guitare, des mélodies irrésistibles, de puissants refrains et des riffs encore plus impressionnants. C’est clair « 4« s’appuie sur l’héritage de SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS. Cette excitante sensation est immédiatement perceptible sur « The River Is Rising« , le premier titre/clip que le groupe vous invite à découvrir aujourd’hui !
« 4 » sera disponible sous une multitude de formats :
Digital / CD / Vinyles de différentes couleurs / Coffret deluxe / Super coffret deluxe
SORTIE MONDIALE LE 11 FÉVRIER 2022

EN CONCERT
LUNDI 18 AVRIL 2022
PARIS / ACCOR ARENA
Premières parties : Uncle Acid & The Dead Beats et Twin Temple
Préventes : Jeudi 25 novembre à 10h00
https://www.gdp.fr/fr_FR/artistes/ghost
Mise en vente générale : vendredi 26 novembre à 10h00
https://www.gdp.fr/fr_FR/artistes/ghost
En ces temps sombres qui nous entourent, alors que les nuages obscurcissent le soleil et que les mauvais présages abondent, Ghost ressuscite en annonçant sa plus grande tournée européenne à ce jour, qui passera par Paris, à l’Accor Arena, le 18 avril 2022.

Les 23 dates de cette tournée des plus grandes salles européennes sont annoncées ici https://ghost-official.com/#tour
Ghost est indiscutablement LE groupe de « metal » dont l’ascension fulgurante ne laisse aucun doute. Leur hard rock saupoudré de saveurs pop délicieusement ensorcelantes, a permis aux suédois de s’attirer les faveurs d’un public de plus en plus large, à travers des hits irrésistibles tels que « He is », « Square Hammer » ou « Rats ». Les séduisants atouts de leurs albums ont été salués par l’ensemble des médias spécialisés ou non.
La scène est l’autre domaine où Ghost excelle. Proposant des shows sombrement extravagants et parfaitement orchestrés, le groupe ne compte plus les concerts complets dans l’hexagone. Ses passages en haut des affiches du Hellfest ou du Download ont laissé des traces indélébiles dans la mémoire des fans. En mai 2019, Metallica les avait même spécialement invités sur son concert au Stade de France. Lauréats d’un Grammy Awards, les destriers noirs de Ghost sont désormais menés par Papa Emeritus IV. C’est donc sous sa fascinante houlette que le public français va pouvoir, une fois de plus, succomber aux charmes envoûtants de ce groupe pour le moins unique.
Après deux ans de silence, Ghost a récemment révélé « Hunter’s Moon » un nouveau single qui illustre le générique de fin du film « Halloween Kills ».
Toujours disponible sur toutes les plateformes digitales
https://found.ee/Ghost_HuntersMoon , cette chanson sortira le 21 janvier 2022, en 45 tours collector sur Loma Vista Recordings.
La face B sera « Halloween Kills (Main Title) », interprétée, produite et réalisée par John Carpenter, Cody Carpenter et Daniel Davies.
Précommandez le 45 tours vinyle de « Hunter’s Moon »

Egalement disponible dans différentes autres couleurs

BETH HART
» A Tribute To Led Zeppelin »
Nouvel album
Sortie le 25 février 2022
Formats : CD, vinyles noir, orange translucide, or tacheté de rouge & digital
http://smarturl.it/BethHartStore
Découvrez sa version de « Good Times Bad Times »
C’est donc le 25 février 2022 que sortira « Beth Hart : A Tribute To Led Zeppelin », un disque présentant 9 reprises majestueusement mises en valeur par cette voix aussi dynamique qu’expressive qu’est celle de Beth Hart. Des tons les plus délicats et mielleux aux notes les plus hautes en passant par des sons rocailleux et soul, ses interprétations de l’irrésistible « Whole Lotta Love », l’entêtant « Kashmir, » le très funky « The Crunge » ou de l’incontournable « Stairway To Heaven », sans oublier les deux superbes medleys – « Dancing Days/When The Levee Breaks » et « No Quarter/Babe I’m Gonna Leave You Now » – qui encadrent « Black Dog », Beth nous entraine dans un tourbillon d’émotions.
Si l’on remonte plus loin dans sa carrière , on se rend compte que la chanteuse s’était déjà frottée à du Led Zep. En mai 2004, sur la scène du Paradiso à Amsterdam elle avait déjà délivré une version incendiaire de « Whole Lotta Love », ce titre est même revenue régulièrement dans ses shows jusqu’à sa mémorable performance avec Slash à la guitareBien avant cela, le son de « Black Dog », venant de la maison du voisin, avait déjà capté l’attention de la jeune Beth. C’était l’époque où son frère l’initiait au heavy rock de Led Zeppelin et Black Sabbath. N’oublions pas non plus, qu’en 1996, elle a fait ses débuts discographiques, avec l’album « Immortal », sur Atlantic, le même label qui a lancé le groupe de Jimmy Page en 1969. Et c’est Allan Callan, l’ancien vice-président du célèbre label Swan Song, qui lui a recommandé de contacter Jeff Beck. La collaboration entre la chnateuse et l’ancien ancien partenaire de Page au sein des Yardbirds, débouchera sur une belle amitié qui dure toujours.
L’ombre du dirigeable planait encore sur Beth Hart après son phénoménale hommage à Buddy Guy lors des Kennedy Center Honors en 2012. Présents dans la salle ce soir-là, Robert Plant, Jimmy Page et John Paul Jones s’étaient levés pour l’ovationner. Les neuf morceaux l’album mettent en lumière l’incroyable spectre musical couvert par l’œuvre de Led Zeppelin. Aux commandes de ce tribute on retrouve le producteur Rob Cavallo (Green Day, Linkin Park, My Chemical Romance) et l’ingénieur Doug McKean (Goo Goo Dolls, Adam Lambert), ainsi que les différents musiciens de haut rang dont Cavallo lui-même à la guitare, Tim Pierce (Bruce Springsteen, Tina Turner) à la guitare, Chris Chaney (Rob Zombie, Slash) à la basse, Jamie Muhoberac (Bob Dylan, Rolling Stones) aux claviers, Dorian Crozier (Céline Dion, Miley Cyrus, Joe Cocker) et Matt Laug (Alanis Morissette, Alice Cooper) à la batterie. Les arrangements orchestraux sont quant à eux signés David Campbell (Muse, Beyoncé). Une voix, La voix, était la seule pièce qui manquait à cet impressionnant casting… Les choses se sont mises en place lorsque Cavallo produisait le dernier album de Beth Hart en date, « War In My Mind » (2019). Un jour, en studio, Beth a improvisé une version de « Whole Lotta Love ». Le producteur lui a alors demandé si elle se sentirait capable d’enregistrer un disque entier consacré à des titres de Led Zeppelin, ce à quoi elle a répondu : « Je ne peux pas faire un tel album. Pour chanter de tels morceaux , il faut avoir envie d’en débattre et ça fait des années que je travaille justement pour canaliser la rage qui est en moi ». Puis la pandémie est arrivée et toutes les frustrations que le confinement a entraînées avec lui. Beth s’est alors sentie prête à laisser explosé cette fureur qui brûlait en elle. Rob et Doug lui ont alors envoyé la musique afin qu’elle s’attaque enfin à ce disque. Le résultat final sera donc disponible en février, quelques mois avant que Beth Hart ne fasse son grand le retour sur une scène parisienne, le 12 juillet 2022 à La Seine Musicale à Boulogne Billancourt. Une salle à la hauteur de son énorme talent; En France, son succès croissant lui a permis de passer du New Morning à la Seine Musique, après avoir remplit plusieurs fois la Cigale, l’Olympia ou le Palais des Congrès. Ce retour devant le public parisien promet donc d’être vraiment grandiose.

Prévente le lundi 15 novembre 2021
En concert à la Seine Musicale le 12 juillet 2022
https://www.gdp.fr/fr_FR/artistes/beth-hart?delight_email=nicolas.lebouedec%40gdp.fr&delight_email_action_id=57031f63-ffc2-4c41-b657-e02ce5929da5
Mise en vente générale le 16 novembre 2021
https://www.gdp.fr/fr_FR/artistes/beth-hart?delight_email=nicolas.lebouedec%40gdp.fr&delight_email_action_id=57031f63-ffc2-4c41-b657-e02ce5929da5
« DOOM CREW INC. »
Nouvel album
Sortie le 26 novembre 2021
CD, double vinyles blanc, argenté ou gris marbré, digital+ coffret en édition ultra limitéeavec vinyle gris marbré, CD, cassette, tee-shirt, broche, badge, photo
https://blacklabelsociety.lnk.to/DoomCrewInc
Regardez la vidéo de « End of Days »


A voir en concert à Clisson au Hellfest
Dimanche 26 juin 2022
Le jour de Metallica, Sabaton, Avatar, BMTH, Bullet For My Valentine…
REVERSAL PRODUCTION présente
NO TIME TO BREATH/ Le concert avec Stinky + ODC + SWEET NEEDLES le 22 janvier 2022 à Paris, au Backstage By The Mill !
Pour les billets c’est ici https://www.seetickets.com/fr/event/no-time-to-breathe/o-sullivans-backstage-by-the-mill/2150409

STINKY (Punk Hardcore – Nantes) :
Haute figure du milieu hardcore nantais, STINKY c’est plus de 350 concerts dans 15 pays différents, 4 tournées européennes, deux albums. Le groupe vibre sous l’influence de groupes tels que Comeback Kid, Miles Away, Bane ou encore Champion. Cette attirance non dissimulée pour la mélodie couplée à une affinité pour la violence font du combo une petite bombe d’énergie et d’agressivité
ODC (Métal alternatif – Paris) :
Fondé en 2017 par Celia Do accompagnée de son compositeur et de son parolier, ODC propose un univers Rock Métal énergique et poétique, teinté de sons modernes et classiques. Inspiré par des artistes très variés tels que Devin Townsend, Lacuna Coil, Disturbed, Breaking Benjamin ou encore Five Finger Death Punch.Après un 1er EP, une série de singles, un cover remarqué de Billie Eilish ainsi qu’une dizaine de concerts entre 2019 et 2021, ODC signe avec le label Blood Blast (Nuclear Blast/Believe).
Sweet Needles (Heavy Noisy – Paris) :
A la croisée du rock’n’roll et du métal, Sweet Needles propose un show puissant et très énergique où lourds riffs et mélodies s’entrecroisent dans une homogénéité maîtrisée. Sweet Needles n’est pas un groupe comme les autres : on ne peut pas lui coller une étiquette de style. C’est un mix de différents genres et influences allant du blues au métal plus extrême en passant par le hard rock et le stoner. Le groupe est aussi accessible à un public non initié et aux fans de rock & métal au sens large. Le groupe a signé avec Blood blast distribution (Believe) pour la distribution digitale de l’album et à jouer dans de belles salles et festivals en France mais aussi à l’étranger (Allemagne, Suisse, Belgique et Royaume-Uni), ainsi qu’a partager l’affiche avec de gros noms (H.E.A.T, Pop Evil, BlackBombA, Glenn Hughes, Thue Quireboys The New Roses et bientôt Crashdïet & Hardcore Superstar).
BLACK HELLEBORE News/ Sortie de leur album « Disorder » le 26 novembre
https://distrokid.com/hyperfollow/blackhellebore/disorder

Regardez la vidéo de « Open Up Your Mind »
Regardez la vidéo de « My Difference » :
Interview d’ADX au Hard Rock Café de Paris, le 29 octobre 2021
Avec Phil (chant)

ADX soufflera ses 40 bougies l’année prochaine ! Quel effet cela te fait-il ?
Phil : le temps passe vite ! (rires). On ne l’a pas vu passer, et c’est vrai que, quelque part, on prend de la bouteille, mais on est quand même super contents d’être là et de continuer !
J’ai découvert ADX lorsque j’étais lycéen. Quel est le secret de votre longévité ?
L’envie ! L’envie de faire plaisir et de se faire plaisir ! L’opportunité aussi, la demande est toujours là et qu’on ressent bien encore aujourd’hui. Car sans demande, on ne pourrait plus rien faire. C’est d’ailleurs ce qui constitue notre principal moteur aujourd’hui.
« Etranges Visions » sera le 12ème album studio du groupe. En fait, il n’est autre que « Weird Vision » traduit en français et ré-enregistré pour l’occasion. « Weird Vision » est paru en 1990, soit il y a 31 ans. Est-ce à dire qu’il fallait absolument que toute votre discographie soit francophone ? (rires)
Non ! (rires). Car à l’origine « Weird Vision » devait se faire en français également. Il devait donc y avoir deux versions : une en français et une en anglais. Mais notre maison de disque de l’époque ne nous a plus donné de nouvelles après l’enregistrement de la version anglaise… on a fait une tournée avec Gamma Ray à la sortie du studio, et en revanche, nous sommes restés sans nouvelles de notre label de l’époque : plus de promo, plus rien. Lorsque nous essayions de les joindre par téléphone, personne ne nous répondait plus. C’est d’ailleurs la raison pour laquelle nous avons fait un break à l’époque car nous étions un peu dégoûtés par cette mésaventure. Et depuis ce temps-là, régulièrement, on nous demandait quand la version française sortirait.
Vous aviez communiqué à l’époque sur votre volonté de sortir deux versions, une anglaise et une française ?
Oui, en effet. La version française était donc attendue par les fans du groupe. Nous étions partis la fleur au fusil comme on dit en rassurant tous nos fans, en leur disant de ne pas s’inquiéter, que la version française allait donc suivre.
« Etranges Vision » sort moins de 2 ans après « Bestial » qui a subi de plein fouet la mise à l’arrêt forcé du groupe du fait de la pandémie. Y a til eu comme un sentiment d’urgence à sortir cet album si peu de temps après « Bestial » ? Avez-vous, par exemple, ressenti le besoin de tourner la page au plus vite et montrer que vous souhaitiez « remettre les couverts au plus vite » ?
Effectivement, après la sortie de « Bestial », la promo de l’album s’est vite arrêtée du fait de la COVID, donc nous avons été mis à l’arrêt pendant un an et demi, comme tout le monde. Cela ne servait plus rien de promouvoir l’album puisque nous ne pouvions plus donner de concerts. Pendant cette période de mise à l’arrêt, la demande d’une version française de « Weird Vision » est revenue. Nous y avons donc réfléchi très sérieusement tous ensemble, nous nous sommes dits que nous allions le réenregistrer dans son intégralité. C’est-à-dire que lorsque nous sommes arrivés en studio, les bandes étaient vierges. Nous sommes donc repartis de zéro. On a donc remanié l’intégralité des morceaux, avec les nouveaux arrivants dans le groupe, les guitares sont très différentes, les riffs varient, des rythmiques ont été ajoutées, des solos aussi. Nous avons également ajouté beaucoup de chœurs par rapport à la version originale. Pour nous, il s’agit donc d’un nouvel album.
Pour en revenir à « Bestial », nous allons tout de même faire en sorte que cet album vive ! Cet album aura donc une vie malgré la pandémie !

La pochette d’ « Etranges Visions » est une nouvelle fois signée Stan Decker. C’est une longue histoire d’Amour dites-moi ! Il a « relooké » la pochette originelle (celle de Weird Vision donc) tout en y restant assez fidèle. Pourquoi ce choix ?
Oui, on s’entend très bien avec Stan, en effet. Il est très gentil, nous l’avons rencontré deux fois et cela s’est merveilleusement bien passé avec lui. On s’entend bien sur les aspects « boulot », c’est-à-dire que nous lui donnons nos idées, et il arrive à très bien les restituer en les illustrant. On fonctionne en échangeant des croquis, nous lui faisons part de nos décisions, et nous avançons comme cela. L’aboutissement se fait ensuite tout naturellement puisque nous travaillons de concert au fil de l’eau. Pour la pochette d’ « Etranges Visions », nous avons voulu rester fidèles à la pochette d’origine pour ne pas trop dérouter les fans. Il y a malgré tout quelques petits changements si tu y prêtes attention, l’araignée a disparu par exemple. Nous avons donc souhaité conserver quelque chose de l’ancien album, mais avec la patte de Stan Decker.
Qu’est-ce qui t’inspire aujourd’hui musicalement parlant ?
Les influences de bases resteront toujours, comme tu peux le constater sur mon T-shirt par exemple (Phil porte un T-shirt du groupe Rainbow), et je dois t’avouer qu’en ce moment, je n’écoute pas vraiment de nouveautés. Dog (batterie) écoute beaucoup de nouvelles choses, donc il me les partage souvent mais cela vient plutôt de lui on va dire. Mais je vais m’y remettre maintenant que l’album est bouclé, il faut dire que cet album nous a bien occupé. Je vais maintenant avoir du temps pour regarder et écouter ce qui se passe autour de moi (rires) !
Quels sont vos projets au-delà de l’année 2021 ? Y avez-vous déjà réfléchi ? Un ou plusieurs clip vidéo sont-ils prévus, par exemple ?
Il est vrai que l’année 2021 est bien mal partie et ne se termine pas forcément très bien non plus. En revanche, pour 2022, les choses semblent s’améliorer puisque nous avons déjà cinq dates prévues, et nous sommes en pourparlers pour ajouter d’autres dates, donc on va bien voir comment tout cela va se passer.
En ce qui concerne le clip vidéo, c’est dans les tuyaux comme on dit ! Et là c’est pareil : nous sommes tous d’accord pour faire quelque chose de sérieux. C’est-à-dire que nous ne voulons pas faire un clip bâclé, dans le fonds d’un garage par exemple. Nous voulons que le prochain clip soit à la hauteur de l’album, et à la hauteur des douze albums que nous avons faits, c’est-à-dire que nous voulons un clip qui montre les bons côtés d’ADX, quelque chose qui fasse vraiment plaisir. Nous prendrons donc le temps qu’il faudra pour que le résultat soit à la hauteur de nos attentes.
Comment sont prises les décisions au sein d’ADX ?
ADX, c’est cinq personnes. Donc les cinq personnes se mettent d’accord et décident. Aucune décision n’est prise par un seul individu. On ne fait aucune différence entre les anciens membres et les nouveaux membres par exemple. Nous faisons tous partie d’un même groupe, et partir de là, tout le monde doit donner son avis et être écouté.
Pour l’écriture des morceaux, Dog (batterie) compose beaucoup. Ensuite pour ce qui des textes, nous les écrivons tous les deux. Ensuite tout le monde apporte sa patte personnelle, chaque musicien fait ce qu’il veut. On sait très bien que la qualité sera au rendez-vous in fine !
Comment positionnes-tu ADX au sein de la scène metal française ? Est-ce qu’il a des groupes en particulier avec lesquels vous auriez envie de tourner par exemple ?
Je pense que nous avons déjà tourné avec pratiquement tous ! Y compris avec ceux qui reviennent en ce moment, que ce soit Sortilège ou Titan. Idem pour les groupes plus récents comme Existence avec lequel nous avons déjà fait deux concerts ensemble, par exemple. Cela dit, il y a des affiches qui me plairaient bien ; faire des concerts avec Titan par exemple, ça me brancherait bien ! On est super potes déjà, donc on sait que cela se passerait bien (rires) !
Comment voyez-vous l’avenir du Groupe à long terme ?
Avec encore plein de concerts ! Plein de rencontres avec les fans, plein de whisky-coca (rires !), plein de journalistes sympas comme toi, et puis voilà quoi 😊

Un grand merci à Phil pour sa gentillesse et sa disponibilité, ainsi qu’à Roger Wessier (Replica Promotion) pour l’organisation de l’interview !